伊庭靖子(いばやすこ)の作風や特徴、現代美術の鑑賞方法は？

2019年7月20日〜10月9日の間、
東京都美術館では
「伊庭靖子展　まなざしのあわい」が
展示されます。

まずはどんな作品なのか
公式サイトで確認しましょう

画家の眼とモティーフのあわいにある世界に魅せられた伊庭靖子（1967-）は、触れたくなるようなモティーフの質感やそれがまとう光を描くことで、その景色を表現し続けてきました。自ら撮影した写真をもとに制作するスタイルは変わりませんが、近年、それまで接近していたモティーフとの距離が少しずつ広がってきました。空間や風景といったものへの関心が高まり、まわりの風景が広がることで、伊庭の絵画は新たな展開を見せています。

気になるキーワードを抽出すると・・

伊庭靖子（いばやすこ）ってどんな作家？

出展：https://bonvoyagejapan.com/

名前：伊庭 靖子（いば・やすこ）

生年月日:1968年
活動拠点:京都・東京
活動時代:昭和、平成、令和
表現実績:版画、絵画、映像

出展：http://www.ma2gallery.com/

『untitled』2018年

出展：http://www.ma2gallery.com/

出展：http://www.ma2gallery.com/

『untitled』2013年

初期には、こんな作品もあります。

出展：https://bonvoyagejapan.com/

『untitled』1997年

出展：https://bonvoyagejapan.com/

『untitled』1997年

伊庭靖子の作品は？　スーパーリアリズムとは？

スーパーリアリズムとは、写真を使って、
対象を克明に描写する表現方法です。

スーパーリアリズムというのは
ただ本物のように描く、
というだけではありません。

写真という平面の表現で、

人間の目と違うフォーカスや
光の当たり方を見た時、
自分の目と違ったものが見えてくる

という
ひとつの手法として確立しています。

「写真に起こすと、そこで見ているものだけを取捨選択していく、そうなってきたときに本当に見たいものが見えてくる。そういう意味で何かを介在させて自分の考えをまとめていくのは、私に合っているように思います」
（図録の言葉より）

タイトルの文字から作品の背景や、
物語性を想像することないように・・

鑑賞者が、見たものだけで
イメージを自由に広げられるような

わざと情報を与えないための
タイトルともいえるでしょう。

伊庭靖子さんが、対象をクローズアップして、
触感が想像できるように描くのは

彼女が表現したいものが、
“対象と鑑賞者の間にある空気のようなもの”

つまり、
「鑑賞者の想像力」だからかもしれません。

写真をそのまま精密に写すのではなく、

「映像をモチーフに制作するということは絵画という自らの手で描く方法で、映像の光、色彩、形などを解きほぐし、映像によって絵の具の考察を深めていく」

と伊庭靖子さんが言うように、
細かな表現方法を探り、
まるで呼吸しているような作品となっています。

出展：https://bonvoyagejapan.com/

『untitled』2003年

出展：http://www2u.biglobe.ne.jp/

『untitled』2005年

伊庭靖子が新しい作品を発表！　作品展の情報を、いち早く紹介

美術館では10年ぶりの開催となる、今回の展覧会。
今までの作品だけでなく、初めての試みの
映像作品も紹介されます。

今までは、身近にある対象を撮影した写真を使って
作品をつくっていましたが、
今回は、東京都美術館を撮影して映像化するそうです。

今までどおり、人の目が見るものと、
描かれる対象の間〜空気、光、雰囲気など〜を
表現しようとしていることは変わりません。

会期：2019年7月20日(土)～10月9日(水)
会場：東京都美術館 ギャラリーA・B・C
開館時間：9:30～17:30、金曜日は9:30～20:00（いずれも入室は閉室の30分前まで）
　　　　　※ただし、7月26日(金)、8月2日(金)、9日(金)、16日(金)、23(金)、30日(金)は9:30～21:00
休館日：月曜日、8月13日(火)、9月17日(火)、9月24日(火)
　　　　※ただし、8月12日(月・休)、9月16日(月・祝)、9月23日(月・祝)は開室
料金：一般 800円／団体（20名以上） 600円／65歳以上 500円／大学生・専門学校生 400円　※高校生以下無料