ギュスターヴ・モロー展の概要みどころ・混雑状況は？[パナソニック 汐留美術館]

東京：新橋にあるパナソニック汐留美術館では、
ギュスターヴ・モロー展〜サロメと宿命の女たち〜という美術展を
2019年4月6日（土）- 6月23日（日）行っています。
番組では、この美術展を訪ねるそうです。

まずはどんな番組なのか、
公式サイトを見てみましょう。

19世紀末のパリで、冷酷さと官能的な美しさを持つ「ファム・ファタル（魔性の女）」を繰り返し描いたギュスターヴ・モロー。モローの描いた女たちの不思議な魅力を探る。

引用：日曜美術館公式サイト

今回の美術展は、
パリのギュスターヴ・モロー美術館の
所蔵作品のなかから、
女性をテーマにした作品を一堂に集めたものです。

身近な女性から
ファム・ファタル（宿命の女）まで
いろいろな女性像を
見ることができるようです。

ギュターヴ・モローって、どんな人？

https://ja.wikipedia.org/

《オルフェウス（オルフェウスの首を抱くトラキアの娘)》1865年、
油彩・画布 154×99.5cm

引用https://ja.wikipedia.org/

《オイディプスとスフィンクス》1864年、キャンバスに油彩、206,4×104,8cm

引用https://panasonic.co.jp/

《エウロペの誘拐》 1868年 油彩／カンヴァス 175×130㎝

引用https://panasonic.co.jp/ls/

《一角獣》　1885年頃　油彩／カンヴァス　115×90cm

引用https://ja.wikipedia.org/

パリで産まれ育ったモローは、
当時のエリートコースである
イタリア国費留学試験に失敗。

これを機会にいろいろな絵を学び始めます。

そして、自分の表現を探し始めたのです。

自分の表現を探し始めた結果、
神話を元に、たどり着いたのが幻想的で、
時には血なまぐさい彼なりの表現でした。

このような
人間心理の神秘や幻影などのイメージを
表現する絵は世紀末美術と呼ばれます。

世紀末美術の中でも、自分自身の絵を追求し続けた
誠実は画家がモロー でした。

象徴主義って何？

19世紀末、それまでの現実主義、物質主義に反して、
内面的な世界を幻想的で華麗な表現することが、
文学で流行し始めます。
これが象徴主義です。

当時大流行していた文学ではなく、見て分かる
絵画で自分の思考を表現したいと思ったモロー。

誰もが知っている神話伝説を、独自に解釈して、
美しくこの世のものとも思えない絵を描き始めたのです。

中でも一番有名なものが、新約聖書を基にした
オスカー・ワイルドの戯曲『サロメ』を
描いた『出現』です。

「サロメと宿命の女たち」って？

引用https://panasonic.co.jp/ls/

《出現》 　1876年頃　油彩／カンヴァス　142×103cm

もともと「新約聖書」では、サロメは、義理の父親にいじめられ、
実の母親にも守ってもらえない哀れな少女でした。
それを強い女性として、新しく描いたのがワイルド。

この絵では、宙に浮いた首が彼女を脅しているのに対し、
強い意志を持った目で見つめ、指差すサロメが描かれています。
今までにないこの構図を、大々的に発表したのがモローなのです。

特にモデルがいたようではないが、
身近な恋人や母親から影響を受けていて、
よく描いてようです。

引用https://panasonic.co.jp/

《アレクサンドリーヌ》　インク・鉛筆／紙　22.5×16.7cm

男性を誘惑し、振り回して、時には生を奪うことすらしてしまう
女性の神様をモチーフにすることが多いのです。
彼女たちは、美しく、生き生きとして、何より色っぽい！

神話の世界を遠い物語でなく、
リアルなこの世界に投影して、いろんなことを学んでほしい・・
そうモローは考えたのではないでしょうか。

展覧会は　どこで見ることができるの？

東京：新橋にあるパナソニック汐留美術館で、
6月23日（日）まで行っています。

その名前の通り、パナソニックが経営している企業美術館で
2019年4月1日より、名称が「パナソニック汐留美術館」に変わりました。
そのため、公立の美術館とお休みが違うから注意してください。
また、5月10日と6月7日の金曜日は午後8時まで開館しています。
（ご入館は午後7時30分まで）